Maggie Smith ha sido una constante en la vida del productor Robert Fox durante medio siglo. Ella podía “hacer llorar a los hombres adultos”, dice Fox, porque “si no estabas 100% en tu juego, estabas muerto en el agua, y ella tenía razón”.
Fox produjo Dame Maggie en algunos de los mayores éxitos teatrales de Peter Shaffer Lechuga y apio a david liebre En el aliento de la vidaen el que ella y su mejor amiga Judi Dench intercambiaron ideas en el Theatre Royal Haymarket de Londres.
Dame Judy ocupó el camerino número 1. “Pero Maggie no estaba molesta, ya que bromeó diciendo que Judy, dice, ‘tenía toda esa gente de Surrey para verla, así que necesitaba algo de espacio'”. No le importó en absoluto. “Mira, están. No me veas”, dijo Fox.
“Estaban demasiado asustados para ir a ver a Maggie, por eso”, explica Fox.
Pero todavía lo amaban.
Fox dice que Maggie Smith, quien murió el viernes a los 89 años, era una criatura del teatro.
Fue uno de los dioses del teatro junto a otros grandes de su generación, entre ellos Dame Judy, Dame Eileen Atkins, Dame Joan Plowright (las cuatro eran a menudo inseparables) y Dame Vanessa Redgrave.
Pero Fox dice: “Aquí está Judy, Ian [McKellen] y ella Eso es todo.”
Hay otros grandes, pero estos tres son “de primer nivel”, afirma Fox.
Es cierto que la familia de Dame Maggie -si bien reconoce el éxito de su trabajo Abadía de Downton y harry potter películas – quiere que la gente sepa que el teatro fue su primer amor y donde brilló más.
RELACIONADO: Reino Unido y Hollywood rinden homenaje a la icónica actriz Maggie Smith: ‘Podía comerse a cualquiera vivo, y a menudo lo hacía’
Su última aparición en el escenario fue en la producción de Christopher Hampton. vida alemana en el Bridge Theatre en 2019, donde interpretó a una mujer que trabajaba con el ministerio de propaganda nazi de Joseph Goebbels. Quienes lo vieron fueron testigos de la impresionante claridad de un artista que aún era capaz de sorprender después de toda una vida robando escena tras escena en el escenario y la pantalla.
El escenario era su reino. Fue allí donde obtuvo las mayores victorias de su carrera. Considere su debut en Broadway Nuevo Rostros de 1956 en el antiguo Teatro Ethel Barrymore. El espectáculo fue el último suspiro del vodevil.
“Es sorprendente que su carrera durara hasta los últimos días del vodevil”, dice Fox. “Demuestra que podía hacer cualquier cosa. Podía hacer tragedia, comedia, música clásica, cualquier cosa”.
RELACIONADO: El rey Carlos dice estar “profundamente entristecido” por la muerte de Maggie Smith
Dame Maggie era un canal de otra época. Ella interpretó a Lady Plant. Como quieras en el Old Vic y era joven e inteligente. Hay algunos videos interesantes de él actuando en YouTube. Un año más tarde, en 1960, Laurence Olivier lo vio Distribuidor dual en el Old Vic, donde iba a interpretar a Desdemona junto a Olivier Otelo. Después de eso, interpretó varios papeles de Myra Arundel. Malaria a masha tres hermanas.
Pero estalló una feroz rivalidad entre Smith y Olivier, que llevó a la actriz a exiliarse con su marido Robert Stevens para trabajar en teatro en Canadá.
Después de regresar a Londres, protagonizó una comedia que el productor Michael White la convenció para que hiciera. Quebrar. Se trata de enfermedades venéreas, era el título original del programa. Aplausos. Según todos los informes, Smith saltó a la fama en el programa.
Fox, como asistente de White, llevó a la estrella hacia y desde el teatro. “Simplemente tomé su mano y fue a la vez aterrador y emocionante porque ella puede ser inteligente. También era la mejor e irremplazable”.
RELACIONADO: La muerte de Hollywood y los medios de comunicación en 2024: una galería de fotos y cartas
El productor trabajó con él en varias producciones, incluida la desafortunada reposición de Oscar Wilde en 1993. La importancia de ser serioen la que Smith interpretó a la Sra. Bracknell junto a Richard E. Grant como Algernon Moncrieff, Alex Jennings como John Worthing, Margaret Tyzak como Miss Prism y Richard Pearson como el reverendo Canon Chasuble.
Además de Jennings, Tyzak y Pearson, Smith odiaba todo lo demás asociado con la producción, desde la dirección de Nicholas Hytner hasta los decorados de Bob Crowley.
Cuando este periodista le preguntó en ese momento si llevaría el espectáculo a Broadway, respondió enojado: “¡Broadway! ¡No lo llevaré a Woking!”.
“Lo odiaba”, dice Fox.
Cuando se le pregunta cómo expresó su descontento, Fox dice: “Simplemente lo sabías. Ella no tuvo que decir nada; fue inmediato y aterrador. Fue simplemente una falta de respeto cuando te miró, como, ‘Oh, ¿pero?’ luego el otro lado de ella era fantástico y encantador y encantador. Pero cuando fue crucificada, oh Dios mío, todos sabían que todo el teatro viviría con miedo. Él realmente no necesitaba decirlo. cualquier cosa.
Fox dice que la estrella sabía exactamente lo que estaba haciendo, “pero era más que nada porque era un idealista total. Y si la gente no cumplía con sus estándares, simplemente lo aceptaban”.
Pero destacó que siempre se trata de trabajo.
“Nunca he conocido a nadie más leal”, dice. “Cuando estaba en el teatro, básicamente todo el día giraba en torno a esa noche en la que salía con la compañía. No había nada más en su vida. No lo preparó a la hora del almuerzo. Trabajaba y siempre tenía su guión sobre su tocador. Siempre estuvo ahí y ella siempre estaba estudiándolo. Fue simplemente una disciplina increíble combinada con un talento increíble. “
Cuando contrataron a Karel Reiss para dirigirlo en la producción original de Londres Tres mujeres altasSe produjo una pelea porque ella sintió que él no estaba físicamente a la altura. Smith también se sintió expuesto como estrella y eso lo aterrorizó.
Reiss pudo sentir su disgusto y se rindió, sabiendo que quedarse sería demasiado difícil para él física y emocionalmente. Anthony Page lo reemplazó como director.
Fox no quiso hablar con él sobre la participación de Reyes Tres mujeres altas. Sin embargo, señaló que siempre busca el apoyo del rector. “Y tienes que estar concentrado física y mentalmente, o estás muerto en el agua. Sus instintos teatrales eran increíbles; simplemente sabía más que todos nosotros”, dice Fox.
Pero ella siempre (casi siempre) perdonó. Cuando Alan Bennett escribió señora en furgoneta Para ella, Smith quería que Nicholas Hytner la guiara. Ya había superado lo que pasó entre ellos. La importancia de ser serio.
También protagonizó la versión cinematográfica. señora en furgonetaasí como el director Heitner.
Cuando el director de cine Peter Yates la dirigió en la obra, Smith pudo ver que le tenía miedo. Ella lo vio llegar al ensayo y vestía un traje azul y verde. Ella le decía al oído: “Oh, aquí viene el Gigante Verde”.
Pero fue completamente profesional. “Él nunca se perdió uno de mis programas”, dice Fox.
Había un contrato estándar con Maggie Smith en el que se le garantizaba semanalmente un gran porcentaje de sus ingresos brutos hasta la compensación, que aumentaría después de la compensación. “Nunca pidió una parte de las ganancias”, dice Fox.
“Tenía razón, ella era real. Su generación entendió que a todos les debería ir bien. Mientras que ahora, con todos los agentes, especialmente en Estados Unidos, se trata de que la estrella se lleve todo a casa”, nos dijo Fox.
Maggie Smith lo dio todo por el teatro y, en cierto modo, pudo moldear el teatro para que se adaptara a ella más de lo que podían hacerlo el cine o la televisión.
Cuando trabajó en la pantalla, fue principalmente gracias a la compañía de otros actores que lo amaban. Le gustaba entrar y salir del negocio y compartir los chismes que escuchaba en Hollywood y Nueva York con sus colegas.
Una vez, en una recepción en el Teatro Nacional, Smith se me acercó y me sorprendí cuando me miró a los ojos y sonrió. Pensé que me estaba amonestando por algo que escribí. En cambio, dijo: “Lee esto en tu columna. Siempre me alegro cuando escribes mi nombre correctamente”, y le guiñó un ojo mientras se alejaba.
Después de eso, ella siempre fue hermosa para mí, al menos en mi cara.
Fox dice que Maggie Smith no buscaba ser el centro de atención. Rara vez lo ves en cualquier restaurante del mundo teatral del West End.
Fox dice que le gustaba sentarse en casa y leer.
Y le gusta visitarnos para el almuerzo del domingo. Fox sirve pollo asado y todas las guarniciones.” Ella no era quisquillosa con la comida. Aunque si realmente querías impresionarla, le encantaba el caviar. Ese era su gran placer.
“El caviar y el champán eran lo suyo, no siempre, pero era algo que le gustaba”, dice.
Ella no había hablado con él en seis meses. “Durante el último medio año no quiso hablar. Obviamente vio a su familia, pero no quiso comunicarse porque estaba muy enfermo. Le envié mensajes de texto que sé que leyó.
“Era un gigante. Un gigante del teatro ante todo. Este será un momento difícil para aquellos a quienes amaba y sé que él y Judy se amaban. Y amaba a Joan y amaba a Eileen. Y por supuesto amaba a su familia, a sus hijos y a sus nietos.
“Le encantaba su trabajo y le dedicó su vida”, dice Fox. “Por eso el público lo amaba”.
