Desde la puerta, tirar sólo para sus tres hijas requiere aviso: Carrie Coon, quien mereció pero no recibió un Oscar por su interpretación de las hermanas gemelas en guerra la chica se fue; Elizabeth Olsen, que ha sido durante mucho tiempo una crítica WandaVision con sus giros en dramas hindi de culto Marta Marlene; y Natasha Lyonne, una interpretación de la chica de los 90 nominada al Emmy El naranja es el nuevo negro. La estrella se convirtió en una detective ruda pero interesante. Cara de póquer.
Cada uno de ellos no sólo cuenta con una fuerte presencia en la pantalla y hace que sus personajes se sientan instantáneamente como mujeres que saben cómo manejarse, sino que también tienen un rango dinámico que atrae al instante. ¿Dónde está su papel final en la escala de daño y determinación? (Los mejores personajes ofrecen ambas cosas).
Un talento tan fuerte reunido en una película es suficiente para satisfacer la actuación por sí sola, especialmente cuando estos interesantes actores están uno frente al otro en la misma película. sus tres hijas una historia brutal, humana y oscuramente divertida de dolor y redención. Y, sin embargo, este drama familiar escrito y dirigido por Azazel Jacobs (La retirada de Francia), corta aún más profundamente con una artesanía inteligente.
qué sus tres hijas ¿acerca de?
En un destartalado pero ordenado apartamento de dos habitaciones en el Bajo Manhattan, tres hermanas separadas se reencuentran a regañadientes mientras su padre enfermo se acerca a sus últimos días de cuidados paliativos en casa. Estas hermanas no podrían ser más diferentes, tanto en la relación como en el manejo de la muerte inminente del padre al que cada una llamaba hogar. (La cinematografía de Sam Levy a menudo mantiene paredes y puertas estrechas enmarcadas, recordándonos constantemente lo cerca, y casi asfixiantes, que son estos cuartos.)
Kuhn comienza como Kathy, una madre despiadadamente inteligente de Brooklyn, que abre la película con un monólogo constante y sin aliento que explica cómo las hermanas deben dejar atrás sus emociones y agravios para poder concentrarse en la tarea que tienen entre manos: su padre. posible final pacífico. “El pasado no importa”, dice con firmeza. “Ahora no.”
Hay un rico sentido del humor neurótico neoyorquino en el discurso de apertura de Cathy, cuyo subtexto está lleno de pasión pero deliberadamente derramado por una emoción tumultuosa. Este discurso no es sólo un complot para romper el dique, sino también un escenario para el primer chiste complejo de la película. El chiste es la respuesta al tiro de Lyon, su expresión cansada gritando “qué suerte tienes” a pesar de que sus labios nunca se mueven.
En este apartamento vive con su padre Rachel (Lyon), una fumeta del Lower East Side que gana dinero apostando en deportes. Sin embargo, cuando sus hermanas atacan, ella se hace a un lado y les permite hacer demandas, establecer reglas y dominar la conversación con los trabajadores del hospicio que acuden a diario en busca de atención y consejo. Mientras Katie y su hermana menor Christina (Olsen) se turnan para cuidar a su padre en su habitación al final del pasillo, Rachel se cuela en su habitación para drogarse o hablar con su novio, Benjy (Jowan Adepo).
Mientras Kathy es rolliza y profesional, y Rachel está llena de ropa deportiva de Nueva York y humo de marihuana con una voz ronca pero tranquila, Christina tiene una sonrisa brillante, ojos llorosos y un atuendo diminuto que podría costar $1. o cientos. El hijo de la banda vive al otro lado del país en un lugar que refleja su actitud alegre y le permite disfrutar viendo a sus bandas favoritas como The Grateful Dead.
Cuando Katie se cuela en la habitación de su padre con un propósito (para resolver una orden de no resucitar) y Rachel lo evita, Christina canta alegremente en sus labios. Naturalmente, cuando se juntan, estas fuerzas chocan en púas pasivo-agresivas, rabietas susurradas, suposiciones cáusticas y muchos sentimientos heridos.
Las mejores historias de Mashable
Coon, Lyon y Olsen son brillantes y desconcertantes sus tres hijas.
Gracias en parte al ardiente monólogo de Kuhn anterior, sus tres hijas Parece una obra de teatro adaptada a la pantalla. El ambiente claustrofóbico de la casa se suma a este sentimiento, atrapando a los personajes en un plano estrecho que significa que no hay manera de escapar al mundo exterior sin encuentros emocionales en la puerta principal de su padre, en la pequeña cocina o en la sala/comedor. área. que a menudo se convierte en el escenario de la actuación de las hermanas.
Mientras Kuhn marca el ritmo y la sensación de exuberante teatralidad a través de su estoicismo preciso, Lyons aporta una energía irreverente que impregna la película con autenticidad neoyorquina. Ya sea ignorando el mal comportamiento de su hermana o bromeando con el guardia del edificio, exuda ese individualismo rebelde que define a la ciudad. sus tres hijas ofrece focos de momentos privados donde cada hermana escapa de su propia identidad entre sus hermanos para hacernos saber quiénes son detrás de estas cuatro paredes. Para Kate y Christina, esto se presenta en forma de llamadas a sus maridos e hijos. Para Rachel, es un paseo por su barrio, su sonrisa saliendo de la hibernación y su charla sarcástica entendida como amor. Este es el papel para el que nació el Lyon.
El papel de Olsen es quizás el más eclipsado, ya que Christina es la más suave de las tres, teniendo en cuenta la menor cantidad de diálogo. Sin embargo, Olsen teje una sutileza en la hermana menor, cuyo viento tiene un lado brillante pero sutil. “El hecho de que no tenga quejas no significa que no tenga problemas”, dijo Christina en un momento de tensión. Y así, la brillante hermana pequeña recibe una profundidad que llega hasta su amor por las bandas de improvisación, su elección de vivir al otro lado del país y su increíble calidez ante la muerte de su padre.
No hay manera de estar triste y sus tres hijas muestra varios, todos conmovedores y muy familiares.
sus tres hijas rechaza la pornografía trágica y trágica para apreciar la muerte.
Quizás una de las decisiones más interesantes de Jacobs (aparte del casting) es mantener al público fuera del dormitorio del padre de las niñas, Vincent (Jay O. Sanders). La cámara nunca pasa la puerta o el umbral. La película no trata tanto de su padre sino de cómo lo ven y qué legado deja a las “tres putas locas” que crió, como dice Rachel con una sonrisa irónica.
Al mantenernos alejados de esa habitación, Jacobs desafía el espectro de la muerte y les da al padre y a sus hijas una vida privada fuera de la película. Sin embargo, vemos mucho cómo los tratan. cathy necesidades proyecto para canalizar su energía nerviosa, incluso si eso significa apuntar injustamente a Rachel. Rachel es distante y hace todo lo posible para mantener a raya lo inevitable. Cristina busca incesantemente lo positivo que demostrarles a sus hermanos. Incluso Benjy muestra tristeza y da un discurso sobre quién era Vincent para él. Es un discurso tan lleno de justa indignación y dolor por la pérdida que saca incluso a Kate y Christina de su estado de calma, y podría convertir a Adepo en un candidato oscuro al premio al Mejor Actor de Reparto. (Es sensacional en este pequeño pero emocionante papel).
escribí antes sobre como tristeza es uno negocio sucio. Es cruel e injusto y puede llevarnos a cometer abusos crueles e injustos. tres chicas Muestra claramente tales reacciones en cadena evitando la comida triste del dolor de los personajes. El centro de la película es el duelo, pero pretende mostrar cómo las tres hermanas logran redescubrirse en este terrible momento. Es un cliché, pero el duelo puede enseñarnos no sólo como individuos, sino también entre nosotros.
En un drama cuidadosamente escrito que nos conecta con un hogar humilde y una muerte inevitable, Jacobs y su elenco desarrollan una poderosa historia de amor y pérdida que, en última instancia, es esperanzadora. Si bien el tercer tramo de ficción puede ser polarizador (posiblemente desconectado de la lógica del resto de la película), para mí profundizó la sensación de ausencia y le dio a la audiencia una gran idea de quién pierden los personajes principales cuando pierden a Vincent.
sus tres hijas es un drama simple pero elegante que lidia con la fealdad del dolor y termina con un final feliz que provoca una muerte devastadora. Es caótico, carismático y absolutamente catártico. No te lo pierdas.
sus tres hijas Se proyectará en cines a partir del 6 de septiembre.
Actualizado: 5 de septiembre de 2024 a las 2:24 p.m.EDT His Three Daughters fue reseñada desde su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2023 en este artículo publicado originalmente el 9 de septiembre de 2023. Esta reseña se ha actualizado para incluir información sobre el estreno de la película en cines.
