Sociedad Parte del éxito inicial del programa se debe al increíble talento de los hermanos Russo, quienes actuaron como productores ejecutivos y frecuentemente intervinieron en episodios en vivo del programa. Si bien el programa fue creado por Dan Harmon, él continuó co-creando rick y mortyCommunity era una comedia de situación mucho más sólida que aún logró subvertir el género y experimentar en todos los ámbitos. La serie sigue a un grupo de personas inadaptadas que se encuentran en un colegio comunitario por diferentes razones, pero esa conclusión no comienza con la creatividad del programa.
durante el Sociedad experimenta con el formato, introduciendo fantasía, acción, ciencia ficción e incluso animación en diferentes puntos. Sin embargo, si bien muchos programas luchan por lograr un equilibrio con estilos tan eclécticos, Society interpretó cada una de estas opciones en el contexto del programa. Y durante las primeras tres temporadas, Anthony y Joe Russo fueron contratados como productores ejecutivos, y a menudo intervinieron en episodios de acción real, incluido el piloto y 33 episodios más a lo largo de la serie.
10 “Ciencia básica de cohetes”
Basándose en esta creatividad, Anthony Russo pilotó la nave en uno de los episodios más ambiciosos de la temporada 2, “Basic Rocket Science”. En el episodio, todos los miembros del grupo de entrenamiento, excepto Abed, quedan atrapados dentro de un simulador de misiles. Si bien hay formas obvias de capturar este episodio con un elenco diverso de personajes cómicos en un espacio pequeño, Sociedad Aprovecha para mostrar la imaginación y el potencial del espectáculo.
Y aunque el elenco principal está dividido con Abed afuera actuando como control de la misión, la historia funciona en perfecta armonía. El episodio también consta de las cosas que hacen que el programa sea grandioso; tensión entre el grupo, resolución de problemas de manera creativa y, finalmente, una lección moral que los ve crecer como individuos y como equipo. Considerándolo todo, este es uno de los mejores episodios de la serie dirigida por Anthony.
9 “Debate 109”
“Debate 109” es excelente por varias razones que lo diferencian de “Basic Rocket Science”. Por un lado, este episodio evita usar una historia central y, en su breve duración de 21 minutos, logra contar tres historias distintas e igualmente geniales. Jeff Winger y Annie Edison se preparan para debatir, Britta acepta que Pierce use hipnoterapia para ayudarla a dejar de fumar y las películas de Abed predicen el futuro.
En términos de narración económica, este episodio, como muchos otros dirigidos por Russo, es un maestro en cómo darle a cada personaje un momento para brillar. Joe Russo dirigió este primer episodio de la serie, y mientras el programa aún estaba encontrando su lugar y estableciendo a los personajes, Debate 109 hizo mucho para ampliar sus personalidades, motivaciones y fortalezas. Es realmente sorprendente cuánto desarrollo de personajes se puede dar a un elenco tan diverso en tan poco tiempo, pero Joe lo logró.
8 “Educación física”
Anthony Russo también dirigió el increíble episodio “Educación física” de la temporada 1. Todo el episodio gira en torno a una trama simple con algunas subtramas menores. En su mayor parte, el episodio sigue a Jeff mientras se enfrenta al instructor de gimnasia cuando se ve obligado a usar pantalones cortos de gimnasia extremadamente cortos como parte del uniforme, a pesar de que la actividad en esa clase es un simple juego de billar. Jeff obviamente no está de acuerdo con las estúpidas reglas y trata de dejar claro su punto.
Aunque este episodio es uno de los conceptos más simples, profundiza en las mentes del grupo, especialmente de Jeff, y obliga al obstinado y reacio líder del grupo a reconsiderar su posición. Si bien comienza el episodio pensando que cambiar su postura sería su debilidad, eventualmente descubre que podría ser una señal de fortaleza y acepta el cambio de buena gana. Este cambio y crecimiento de los personajes es una parte importante del programa y este episodio lo hace mejor que nunca.
7 “Caligrafía cooperativa”
En Caligrafía cooperativa, Joe Russo se refiere a un Sociedad una historia que pone a Annie en el centro de atención. Este episodio sigue a la pandilla mientras todos intentan resolver el caso del lápiz perdido de Annie. Pero el grupo sigue siendo volátil y lucha con el tema sin desmoronarse por completo y entrar en una batalla brutal de insultos y acusaciones. Y a pesar del sorteo de un adorable desfile de cachorros en el campus, el grupo no puede resolver sus diferencias a tiempo.
Este episodio se une al grupo y, como muchos otros de la serie, no teme resumir la historia en un solo lugar. Todos se sientan o se paran alrededor de la mesa mientras intentan descubrir sus propios secretos, ofrecer sus propias historias y tratar de encontrar agujeros en las coartadas de los demás. La creatividad y la emoción de un episodio tan estático son realmente asombrosas y, en última instancia, se resuelve con una conclusión hilarante que atrae a la audiencia, pero al grupo todavía le queda un largo camino por recorrer.
El documental intermedio es otra película dirigida por Joe que se centra en el despreciable Pierce. En este punto, se ha establecido como un villano, pero este episodio lleva su ira a un nivel completamente nuevo. Pierce finge estar muriendo y en sus “últimos momentos” quiere dar regalos a sus queridos amigos del grupo de estudio. Sin embargo, todos estos obsequios en realidad tienen como objetivo torturar y castigar a esos mismos amigos.
El episodio sigue a Abed haciendo el documental alrededor del mundo, lo que le permite centrarse en Pierce y cómo sus acciones están causando conmociones en el grupo. Sin embargo, a pesar de las malas intenciones, el episodio es absolutamente hilarante. Especialmente los momentos en los que Troy conoce a su famoso ídolo LeVar Burton, quien tiene tanto miedo a la decepción que se esconde dentro y se congela por completo. Una vez más, el estilo y el enfoque en los personajes y las historias convierten estos episodios cortos de comedia en algo que tiene un impacto más duradero que los episodios mismos.
5 “Documental: Redux”
Oportunamente, Joe regresa para liderar el episodio, que es en parte una secuela del episodio de la temporada 3 antes mencionado, “The Documentary: Redux”. Una vez más, el cinéfilo Abed se pone el sombrero de director y se encarga de documentar la experiencia mientras el equipo de estudio ayuda al decano a filmar y promover los beneficios de estudiar en Greendale y atraer a más estudiantes. Pero cuando las cosas van mal, el presupuesto colapsa y todo parece estar mal.
Como suele ocurrir con SociedadEl programa aborda su historia en una metanarrativa en la que los personajes del grupo interpretan a otras personas de Greendale y, en lugar de ser complicado, es divertido e inteligente. Joe hace un gran trabajo al superponer las historias cuidadosamente una encima de otra de una manera que nunca se siente abarrotada o abrumadora, pero que funciona perfectamente para el episodio. Y Abed se convierte en el mediador que se interpone entre la realidad y el espectáculo en diferentes niveles.
4 “Escape geotérmico”
Si bien Joe y Anthony no sirvieron como productores ejecutivos de Community después de la temporada 3, Joe volvió a dirigir dos episodios en la temporada 5, uno de los cuales capturó algo de la magia de los juegos universitarios clásicos que presentaron. en la temporada 2. No fue un episodio de paintball, sino “Feothermal Escape”, una historia de entretenimiento similar con toda la competencia de Greendale en el juego, siendo alta desde “The Lava Floor”.
El episodio rinde homenaje. Max LocoMuchas pandillas se convirtieron en pandillas en los terrenos de la escuela. Si bien el telón de fondo de Greendale permanece, el episodio transforma este entorno familiar con accesorios sencillos, luces coloridas y disfraces llamativos que lo hacen sentir de proporciones épicas. Además, el episodio tiene un gran peso emocional, ya que actúa como un escape para Troy antes de embarcarse en un viaje en barco alrededor del mundo. Joe aportó emoción, acción, amistad y comedia contra todo pronóstico a un alto nivel.
3 “Religiones avanzadas y dragones”
Sin embargo, la temporada 2 fácilmente abrió el camino en términos de los mejores episodios basados en un juego comunitario. Uno de los mejores temas de Joe Russo está inspirado en D&D Sociedad Episodio “Religiones y dragones avanzados”. Después de una iluminación dramática y una introducción al episodio al estilo de El Señor de los Anillos, el resto del episodio tiene al grupo sentado alrededor de su mesa de estudio mientras juegan un juego de D&D con un estudiante que está pasando por un momento más difícil. Mientras el grupo hace todo lo posible para que Neil se sienta bienvenido, Pierce arruina el juego por celos y resentimiento.
Sin embargo, la genialidad de este episodio realmente proviene del hecho de que la historia se desarrolla como un juego normal de D&D. El episodio no utiliza trucos inteligentes, animaciones u otros trucos visuales, simplemente ve al grupo hablando y jugando mientras ellos y el público imaginan la aventura juntos. En lugar de depender de los trucos visuales disponibles, el episodio hace un buen trabajo al mostrar cuán divertido y atractivo puede ser un simple juego de historia cooperativo.
2 “Por más bolas de pintura”
En la temporada 1, Sociedad La tradición de incluir eventos de juegos épicos se estableció con el primer episodio de paintball. Sin embargo, para la temporada 2, subieron la apuesta y pusieron la tarea en manos de Joe Russo. El motivo del paintball se convirtió en un espectáculo multifacético que puso fin a la segunda temporada y dejó a Greendale tambaleándose como nunca antes. Y aunque ambos episodios rinden homenaje a la trilogía Spaghetti Dollars protagonizada por Clint Eastwood, la segunda y última entrada pasa del western convencional a la ópera espacial.
Más concretamente, el episodio se basa en una clara parodia. guerra de las galaxiascon créditos continuos, un villano estilo Imperio y detalles más pequeños en todas partes. Este episodio es un gran ejemplo de la capacidad del programa para parodiar la cultura pop al tiempo que ofrece una nueva historia y la hace perfectamente relevante para el mundo moderno. Sociedad. Y además de eso, lleva al grupo de estudio a un viaje que, en última instancia, los acerca más.
1 “Un puñado de bolas de pintura”
Sin embargo, la primera parte de esta historia de dos episodios se lleva la palma como mejor episodio de los hermanos Russo y, en homenaje a los spaghetti westerns, prepara el escenario para una pelea épica y sin cuartel en Greendale. De hecho, a lo largo de este episodio, que se emitió en 2011, hay muchos momentos que recuerdan a otro proyecto de los hermanos Russo de 2016. Capitán América: Guerra Civil. A Joe Russo se le asignó el liderazgo en este episodio, pero definitivamente afectó las carreras futuras de ambos hermanos. Sin embargo, justo en este episodio, regresa la competencia de paintball.
En un esfuerzo por fomentar una mayor participación escolar, el decano anunció un premio sorpresa para alentar a los estudiantes de Greendale; $100,000. Evidentemente, esto hace que toda la escuela dé un paso al frente y se tome el juego de paintball más en serio que nunca. Surgen facciones, un misterioso pistolero deambula por los pasillos y el grupo se encuentra destrozado, preguntándose en quién pueden confiar y en quién no. Este episodio es un ejemplo perfecto de ambos. Sociedad capaz como espectáculo, y el talento de los hermanos Russo como directores, muchos años antes de que se convirtieran en algunos de los directores más conocidos de Hollywood.
