El cartel cuenta la historia del espectáculo: Los recién casados están de luto mientras están hundidos hasta las rodillas en un océano tropical con solo una maleta roja como compañía. Como sugiere el título, la pareja no está contenta. Ahogado en la isla Luna de Miel.
Serie (pensar Casado a primera vista encontrarse Guardado) fue uno de los formatos más nuevos en el mercado televisivo MIPCOM de Cannes la semana pasada, y el cartel que adornaba las paredes del stand de Paleo decía mucho sobre la naturaleza interconectada del negocio. Aquí, en este soleado rincón de Francia, un productor alemán vende un espectáculo nacido en Dinamarca, criado en Bélgica y arraigado en Gran Bretaña.
Ahogado en la isla Luna de MielSu sede en las costas británicas es la BBC. Tres fuentes le dijeron a Deadline que la emisora nacional decidió vender el programa a pesar del interés de ITV y Channel 4 después de que CPL, el productor, lo subastara. El amor es ciego: Reino Unido. Dos personas familiarizadas con el proceso dicen que la BBC ha ganado hasta 750.000 libras (974.000 dólares) por episodio, además de un espacio en BBC1 y los productos de marketing de la corporación. Otros se quejan de ello Isla de luna de miel ha ‘horneado’ una gran parte del presupuesto de entretenimiento de la BBC para 2025.
La serie Seven.One Studios (anteriormente Red Arrow Studios) es la cuarta importación de entretenimiento extranjera de la BBC en los últimos dos años. Puedes contar con esta lista Traidores (Países Bajos), Gladiadores (Estados Unidos) y el futuro Destino X (Bélgica).
Durante el mismo período, Deadline contó al menos otros 11 programas sin guión en ITV y Channel 4 que aparecieron en el extranjero. ITV fue el mayor importador, consulte ¡Peligro! (América), 99 para golpear (Bélgica), Símbolo (América), Genio del juego (Corea del Sur), Rueda de la fortuna (EE.UU.) y apenas la semana pasada, una adaptación del juego de mesa Descriptivo (América). También puedes contar hermano mayor (Países Bajos) en esta mezcla.
Además, Deadline se da cuenta de que ITV ha creado un juego extraordinario. CumbreFormato de supervivencia en el que un grupo de concursantes debe ganar $1 millón en 14 días para quedarse con el efectivo. El programa es producido por Endemol Shine Australia, se transmite en Nine Network a continuación y se muestra en el Reino Unido. MasterChef productor Brillo. CBS estrenó una versión americana de la serie este mes.
Incluso el Canal 4, donde los conocedores dicen que los comisionados piensan tan profundamente sobre la propiedad intelectual británica como la BBC piensa sobre la imparcialidad, le ha abierto sus puertas. Solo y Un triangulo amoroso de EE.UU. y Australia respectivamente.
Entonces, ¿por qué las emisoras del Reino Unido buscan en el extranjero su próximo éxito sin guión? Lo primero que hay que decir es que esto no es nada nuevo. La BBC y otros siempre han seleccionado los mejores programas extranjeros y los han traducido con cariño para el público del Reino Unido. Alumnomi, cantante enmascaradoy Casado a primera vista han estado al aire durante años y son una parte importante de la elección del espectador.
Pero los productores británicos dicen que la cartera de formatos extranjeros ha pasado del abandono al streaming a medida que las cadenas luchan con menos dinero y más presión para competir con los servicios de streaming. Esto significa que hacen menos apuestas pero más grandes.
Adoptar un formato probado puede aliviar el dolor de una decisión ecológica difícil y acortar el tiempo necesario para establecer una marca familiar. Donde una vez un espectáculo como Gran Bretaña se está horneando años para desarrollarse en la BBC, ahora un éxito instantáneo Traidores es preferible.
Un alto comisionado no escrito, que no quiso ser identificado, dice que el ascenso de Netflix y YouTube significa que las cadenas del Reino Unido deben estar más abiertas a las mejores ideas de “visión del mundo”. “Si no estuviéramos atentos a lo que sucede más allá de estas costas, nos estaríamos cortando la nariz para enfadarnos con nosotros mismos”, afirma esta persona.
Sin embargo, algunos productores ven el trolling global y lo interpretan como una “falta de cojones”, según un creador de contenidos que ha retransmitido programas de entretenimiento en la BBC e ITV. Este sentimiento se ha visto intensificado por la ola de reinicios de entretenimiento en las principales cadenas, con Gladiadores y hermano mayor ejemplos de programas que son a la vez revivals y formatos no británicos.
A otros les preocupa que Gran Bretaña pierda su condición de orgulloso exportador mundial de televisión. “Va a ser el fin de la industria”, dice un importante fabricante que ha estado siguiendo de cerca el aumento de las importaciones.
La suposición a la baja no está necesariamente respaldada por los datos. Las ventas del formato representaron el 7% de los ingresos por derechos secundarios de 435 millones de libras obtenidos por los productores británicos el año pasado. Esto fue un tres por ciento más que en 2022 y el nivel más alto desde 2018.
También existe la sensación de que los mendigos no pueden elegir. Un jefe independiente dice que recibir una tarifa de producción para un programa en el extranjero puede ser la diferencia entre permanecer en el negocio o cerrar el negocio. “Tengo que sopesar el coste de mantener el negocio en contra del purista que hay en mí y que quiere explotar la propiedad intelectual a nivel internacional”, añade el productor.
Eso no quiere decir que el director ejecutivo de Pact, John McVeigh, no comparta las preocupaciones sobre la tendencia del formato extranjero. Dice que la BBC tiene una responsabilidad especial de promover las ideas británicas, tanto para ayudar a los productores locales como para mantenerse alejada de los rivales de la radiodifusión comercial. “Preferiría que la BBC invirtiera dinero en comisiones británicas originales para apoyar la creatividad británica, reinvertir en la economía y generar ingresos secundarios y oportunidades para las empresas británicas”, dijo McVeigh.
Agrega que le encantan programas como Ahogado en la isla Luna de Miel Me sentí incómodo con los comentarios hechos por el jefe de la BBC, Tim Davey, a principios de este año. En un discurso ante la reunión de la Royal Television Society, el director general dijo que la BBC debe “apoyar la narración británica” o correr el riesgo de socavar “la identidad cultural única de Gran Bretaña y su importante influencia y valor de exportación en todo el mundo”.
Se ha contactado a la BBC para obtener una aclaración. Una fuente afirma que los programas extranjeros representan una pequeña fracción de los 1.500 millones de libras esterlinas que la emisora gasta en contenido televisivo original. Se refieren a las últimas series, entre otras. Carrera alrededor del mundo y besé a una chica como ejemplo de éxitos locales.
ITV se negó a hacer comentarios, pero una fuente señala que ITV1 gastó más en nuevas series del Reino Unido el año pasado que cualquier otro canal. Las fuentes también incluyen historias de éxito como club del 1%adaptado por Amazon Prime Video en EE. UU.
Ha impedido que algunos productores pidan un límite en la cantidad de programas que las emisoras del Reino Unido pueden traer, y uno de ellos afirma que es más importante que los rumores locales de trasladar la producción fuera de Londres. Sin embargo, McVeigh no está convencido de que las cuotas proteccionistas sean la respuesta, lo que significa que es poco probable que la comunidad manufacturera ejerza presión efectiva a favor de ellas.
Ian Katz, director de contenidos de Channel 4, sugiere que las emisoras británicas tienen la responsabilidad de rastrear los orígenes de los programas que encargan. Hablando en un evento de RFE/RL el lunes, dijo: “Puede haber demasiada fetichización sobre si los programas son aquí o en otro lugar, cuando en realidad lo que quieres ver es la propiedad intelectual de dónde está. Por ejemplo, sin el guión, todo el mundo está Estamos entusiasmados con lo que se fabrica aquí, mientras que la propiedad intelectual está realmente en otra parte y el valor volverá a los productores británicos a largo plazo.
Su intervención involuntaria es un recordatorio de cuán pocas personas en la industria televisiva británica quieren quedarse atrapadas en la isla de un formato extranjero.
Max Goldbart contribuyó a esta historia.