El director de ‘Blitz’ Steve McQueen sobre su homenaje al Londres de la guerra: ‘No se trataba de cajas’

Steve McQueen

Director Bombardeo aéreo nos cuenta sobre las decisiones que tomó para crear la carta de amor de sus sueños al Londres en tiempos de guerra.

1 – no mires atrás

Ninguna de mis películas ha sido como cualquier otra, desde entonces ciudad ocupada a Hambre a un hacha pequeña a lástima. Quiero decir que todos son muy, muy muy diferente Y no es solo por eso I quiero ser diferente, es porque el tema el pregunta para que así sea. Se trata del tema y luego de crear un trabajo que complemente lo que quiero hablar. Con Bombardeo aéreoQuería verlo desde el punto de vista de un niño. Como un cuento de hadas de los hermanos Grimm, es muy oscuro, pero casi como un sueño, y creo que ver estas cosas desde el punto de vista de un niño es lo que le da una cualidad de ensueño. Porque te estoy poniendo en una situación en la que estás experimentando algo por primera vez. Es un espectáculo que todos conocemos, pero al mismo tiempo es irreconocible.

2 – Atrévete a ser diferente

Sobre lo radical Bombardeo aéreo es que cada imagen en la pantalla nunca antes se había mostrado. Cada imagen en la pantalla.. Nunca has visto mujeres en una fábrica de bombas. Nunca has visto a los bomberos trabajar tan duro como lo hacen para apagar un incendio. nunca has visto [4ft 6in bomb shelter marshal] Mickey Davies, nunca has visto explotar el Café de París, nunca has visto las consecuencias de la inundación de una estación del metro de Londres. Cada imagen es revolucionaria, simplemente porque la gente nunca antes había intentado plasmarla en imágenes. Estaba en investigación porque sabía que se harían preguntas al respecto, especialmente sobre cómo—como mi asesor histórico Joshua Levin, quien escribió La historia secreta del Blitzexplicó, en aquella época Londres era muy cosmopolita. Sabía que tenía que estar inmerso en la investigación porque hay muchas preguntas por hacer: ¿Fue realmente así? Así que cada imagen es algo que nunca antes habías visto en la historia del cine británico.

3 – Sea fiel a la historia

No se trataba de marcar casillas. Esta historia es sobre un niño y comenzó con una foto de un niño que encontré durante mi investigación. un hacha pequeña del niño negro que están siendo evacuados, con una gorra y una maleta. Me gustaría saber quién es. Fui muy protector con él cuando vi esta foto. Era sólo un niño dulce. Al contrario, se encuentra en un ambiente de guerra. Entonces, ¿cómo llegó a esta situación? ¿Quiénes fueron sus padres? ¿Dónde vivió? Y luego la historia de George. [played by Elliott Heffernan] una vez que deja su nido de pájaro, lo lleva a situaciones cada vez más amplias. La mayoría de la gente realmente no salía de sus barrios, cuatro o cinco calles en aquellos días. Así que el hecho de que vaya a un entorno cada vez más grande sería muy inusual.

4 – Dar crédito donde se debe

Rita, la madre de George, interpretada por Saoirse Ronan, es una heroína en una guerra a la que nunca antes se le había dado una plataforma. Nunca. Y la mitad del esfuerzo de guerra fueron mujeres que mantuvieron unido al país. Cuidaron a padres ancianos, evacuaron a sus hijos, trabajaron en fábricas de municiones, trabajaron en hangares. Mantuvieron unidos los tejidos del país. Lo que hicieron las mujeres. Esa fue la mitad del esfuerzo de guerra. Pero nunca se les dio una plataforma en la pantalla. Si lo eran, eran novias o esposas y le estaban dando a alguien una taza de té.

5 – La musica es de primera

Me encanta la radio. Me enteré de un programa de talentos de la BBC en la década de 1940 llamado Funciona de maravilla. Me encanta que Rita no sea sólo una mamá bebé. Tiene una vida privada y su canción para el programa ‘Winter Coat’ es algo que escribí con Nicholas Britell. La idea de la letra “Mi padre me dejó sus abrigos de invierno” sugiere ausencia, pero también se trata de presencia. El pecho de la camisa, su tejido. Pensé que realmente podría comunicar y Saoirse hizo un trabajo increíble. Creo que para los ingleses de aquella época la idea de sentir a través de la canción era muy importante. Era el aceite del motor.

Lo escribimos en Studio Three en Abbey Road, donde grabaron The Beatles, Nicholas y yo. Luego pasó a otra escritora, Taura Stinson, quien lo perfeccionó. Nick y yo trabajamos juntos muy rápidamente. Teníamos el mismo dúo dinámico. 12 años eslavod. Si no está roto, no lo arregles: Hans Zimmer hace los cálculos; Nick interpreta la música de la pantalla. Pero era sólo una de esas cosas que realmente quería comunicar. Creo que todo el mundo tiene un recuerdo de alguien que ha fallecido. Esta es una situación muy personal; esta canción trata de una chaqueta que abriga cuando hace frío, como el abrazo de alguien que ya no está.

6 – La química es la clave.

Pensé [musician] Pablo Weller [who plays George’s grandfather] parecía increíble. Pensé: “Este es alguien que realmente puede escribir e interpretar sus propias canciones”, así que supuse que él también podría actuar. Pero, en ese momento, Pablo no aceptaba nada de esto. Él dijo: “No, no estoy tan seguro”. Fue necesario un poco de convencimiento. Pero luego lo contraté con un entrenador de actuación y fue increíble, absolutamente asombroso. quiero decir hermoso. No puedo expresar lo hermoso que era como artista. Lo tenías a él, un hombre de 66 años, a una mujer de 29 años en Soarce, a un hijo de nueve años en Elliott, y todos se llevaban muy bien. Les encantaba estar juntos. ellos amaron jugar. ellos amaron comunicarse. Entonces lo que ves en la pantalla es real. Quiero decir, no había jerarquía. Era como una familia.

7 – Establecer una base sólida

Me encantó trabajar en una imagen de este tamaño. Pero claro, me encantó porque, como director británico, tendemos a trabajar en almacenes abandonados o lo que sea. De repente estoy trabajando en el estudio. ¡Con computadoras de escritorio y teléfonos que realmente funcionan! Pensé en cortar una pata de la mesa para que quede un poco más gruesa ya que no estamos acostumbrados al trabajo ni nada nuevo. No estamos acostumbrados a esto. Entonces yo era un pez en el agua, amigo. Lo que me preocupaba era la imagen original. Por lo demás, me encantaba trabajar. Todas las jugadas a balón parado, vivo y respiro para estas cosas. Pero conseguir esta base de amor, eso fue todo. Porque si los cimientos no son los correctos, todo se desmoronará.

8 – Confía en tu compositor

La partitura vino directamente del corazón. La madre de Hans Zimmer estaba en Londres, en Mayfair, durante el Blitz. Fue evacuado de Alemania y, después de cinco años de guerra, regresó a Alemania y se convirtió en traductor para los estadounidenses. Allí conoció a su padre. Cinco años después del nacimiento de Hans, lamentablemente su padre murió y Hans fue a un internado. Cuando le mostré la película, la entendió inmediatamente. Fue un milagro. Dijo: “Sé qué hacer”. Porque entiende esta situación. Sentirse capturado por la guerra. Estaba sentado hombro con hombro con él, literalmente, cuando escribió la partitura. Estaba lloviendo a cántaros. Creo que su madre y su actitud fueron la raíz de todo esto. Su madre fue enorme en su vida.

9 – Hay luz al final del túnel

Después de la Primera Guerra Mundial, muchos directores y artistas de vanguardia trabajaron con la abstracción. Estaban tratando de lidiar con lo sucedido. Muchas películas de vanguardia se basan en los horrores de la Primera Guerra Mundial y tratan de abordarlos de alguna manera. Hay un cortometraje de Man Ray que descubrí. Pensé: “Está bien, vaya, puedo soportarlo”. [inspiration] de ello y ponerlo en la foto.’ Al principio ves este tipo de imagen abstracta… No sabes exactamente qué es. Al final de la imagen lo entenderás. Esta es una reflexión. Pero las cosas en blanco y negro que siguen son imágenes de rayos X de cristales de sal, el fondo del mar. Luego cortamos en varias margaritas. Las margaritas realmente representan una nostalgia de cómo eran o podrían ser las cosas. Piense en “Imagine” de John Lennon. Habría saltado del puente hace mucho tiempo si no creyera que todavía existe la oportunidad de estar al volante y cambiar el curso de la historia. Tienes que creerlo, o no tendremos esperanzas.

10 – sigue moviéndote

Llevo 18 años trabajando. He estado trabajando como loco con mi cine y mi obra de arte. Bombardeo aéreo Es una especie de libro y estoy listo para pasar al siguiente capítulo. Creo que quedan dos capítulos más. Durante 18 años he estado boom, boom, boom, sin parar. Y fue genial porque… Mira, soy un hombre negro. Hay una urgencia. hay urgente. Tengo que sacarlo de ahí. Tengo que mudarme. Pero también es emocionante. Trabajando y colaborando con grandes personas. Estoy muy feliz haciendo lo que hago. Mucha gente con la que crecí no tuvo esa oportunidad, así que sé que tengo mucha suerte. No lo doy por sentado. Por lo tanto, yo tener trabajar Esto es TRABAJO en la capital. Es apasionante, excitante y peligroso… y necesario.