lección de piano El director Malcolm Washington llega a la proyección de Deadline’s Contenders en Londres con las estrellas de su debut cinematográfico John David Washington y Daniel Deadweiler, así como con el compositor Alexandre Desplat, para discutir su adaptación de la aclamada obra de August Wilson de 1987. Ambientada durante la depresión de la década de 1930, lección de piano es una historia centrada en el conflicto de un hermano y una hermana sobre qué hacer con la reliquia familiar.
A la primera pregunta, Malcolm Washington explicó que el estilo visual de la película es la clave para abordar la historia de Wilson. “Hay una poesía y un ritmo tan hermosos en el diálogo que es inherente al texto”, dijo, “y queríamos ser serios con la adaptación, pero respetuosos con el medio en el que estamos trabajando. Y eso, naturalmente, significaba mirar el La imagen y el sonido: cuando los separas, cómo funcionan juntos. Quería establecer eso de inmediato para que el público supiera qué tipo de película estaban viendo. Así que en los primeros siete minutos no hay diálogo, solo hay imágenes. y diseño de sonido para iluminar el camino y crear tu estado de ánimo”.
Dicho esto, Deadweiler señaló que Washington les ha dado a los jugadores muchas oportunidades. “No hubo ningún marco preconcebido que Malcolm nos impusiera”, afirmó. “Creo que simplemente nos sacaron del corazón. Nos guiamos por la intención del personaje. Nos guiamos por una conjetura que formaba parte de las conversaciones que sostuvimos. Así que nos dejó entrar, especialmente durante los ensayos, y esas ideas y la forma en que interactuamos entre nosotros le permitieron crear todo lo que hacía con la cámara. Creo que confío total y absolutamente en mi director. No miro juguetes ni hago ninguna de esas cosas”.
En cuanto a la presión de adaptar una obra famosa, John David Washington (que es hermano de Malcolm) describió al elenco como “intrépido”. Explicó: “Fue muy aterrador porque inmediatamente dijimos: Está bien, lo estamos haciendo. nosotros película Hay muchas versiones de esta historia y esta es la nuestra. Lo pasamos por el filtro de nuestra honestidad, verdad y vulnerabilidad, nos arriesgamos y lo ajustamos para que cuando termines, el espíritu siga ahí. Las palabras cantan, las imágenes ahora aparecen y estamos tratando de crear una experiencia cinematográfica completa en la que sientes todas las emociones y utilizas todas las herramientas”.
