Dan Da Dan El estreno ha sido crítico, para deleite de los fans por una de las emociones Salto Shonen+ El manga más extraño y querido de todos los tiempos. Sin embargo, la principal contribución a su estilo ecléctico es la banda sonora de Kensuke Ushio, conocido por sus increíbles y queridos éxitos. hombre encadenado, llorón del hombre diablo y Voz silenciosa. Con Dan Da Dan extraterrestres y espíritus malignos en los tiempos modernos, Ushio-san tuvo la interesante tarea de crear un sonido representativo para la nueva adaptación de Shueisha.
Como parte de la promoción. Dan Da Dan En el lanzamiento del anime, Kensuke Ushio apareció en el panel de Anime NYC, mostrando el doblaje en inglés del episodio 1, dando a los espectadores una mirada a su estilo. Es interesante escucharlo mezclar estilos antiguos de enka japoneses, por ejemplo, con toques modernos. En un momento particularmente memorable del panel, se levantó y comenzó a bailar al ritmo. Kensuke Ushio dejó una emocionante impresión en la audiencia con su trabajo. Dan Da Dan banda sonora, además de aparecer gentilmente en una entrevista con Screen Rant junto al productor Hiroyuki Aoi.
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Después de tu reciente debut en el panel de Dan Da Dan, sobre tu proceso creativo y energía en el programa, ¿tu proceso creativo a menudo se centra en bailar tu producto final, o es una incorporación más reciente?
Kensuke: Yo también bailo en casa. *risas* Cuando trabajo en una serie o proyecto, creo un concepto, creo un álbum y lo presento al personal.
¿Cuál es la conclusión sobre la estética musical, incluido lo que influyeron en tus elecciones para Dan Da Dan? Mencionaste el muestreo, pero ¿cuáles son los diferentes estilos, décadas o épocas musicales que se utilizan?
Kensuke: Lo que considero cuando hago música es que no quiero mentir cuando la hago. Por ejemplo, si mi cliente me pide algo llamativo, pero esa área no me inspira, suelo decir que no. Realmente tengo que concentrarme en lo que he experimentado y en lo que es parte de mí al crear esta música.
Para tomar muestras de Dan Da Dan, miré la música británica “Big Beat” de los años 90 como Prodigy, Fatboy Slim y The Chemical Brothers porque esa fue la música que me inspiró cuando era adolescente.
¿Cuál es su tiempo típico de procesamiento de música dependiendo del proyecto?
Kensuke: Varía. Normalmente, para una película, si alguien pide una banda sonora, tarda dos o tres meses en convertirla, pero no me gusta; cuando me llega una oferta me gustaría pensarlo, participar, involucrarme en el proyecto. Lo ideal sería trabajar entre diez meses y un año. Básicamente, no lo abordo como un trabajo de banda sonora, sino como un artista con la música en mente.
Como una obra de arte versus un proyecto.
Kensuke: Exacto. Y trabajo especialmente duro cuando un cliente establece una fecha límite.
Con su trabajo, uno no puede evitar recordar Space Dandy y la infusión de diferentes géneros. ¿La técnica es similar a la banda sonora de Dan Da Dan de alguna manera relacionada con sus contribuciones pasadas? Dandy espacial?
Kensuke: sólo trabajé en dos canciones.
Dandy espacial
y lo hice mucho
voz silenciosa
a
hombre encadenado
pero para mí no son tan diferentes. Lo que hago es lo mismo: veo el proyecto a través de mi propio filtro, por lo que no cambio mi enfoque dependiendo de la serie, sino que me sumerjo en ella.
Para Aoi-san, ayudar a promocionar el programa y ver cómo reacciona el público, ¿cómo te sientes acerca de la experiencia y cómo la música transmite eso?
Hiroyuki: Cuando le pedimos a Ushio-san que se hiciera cargo de la banda sonora, dado que el proyecto estaba al principio, no teníamos ninguna animación para mostrarle. Cuando llega la animación, tomamos su música, ajustamos cada pieza a cada escena, definida por diferentes directores, pero es sorprendente cuando todo se junta a la vez.
La música es importante, y si bien la animación en sí es genial, encajar la banda sonora es como un rompecabezas y aumenta su calidad exponencialmente. La música de Ushio-san es un elemento importante, así que cuando piensa en un proyecto durante ocho meses a un año, realmente se nota porque
esto es muy bueno.Kensuke: Asegúrate de que este comentario esté en “negrita”. *risas*
¿Cómo te sientes cuando la gente reacciona a la música?
Kensuke: No recuerdo nada más desde que comencé a bailar. Pero entrené para ese momento de antemano. Para empezar, fue un buen espectáculo, pero tener a Hanae-san y Wakayama-san emocionó a todos. El público japonés reacciona de manera diferente al público estadounidense, por lo que fue genial ver a los estadounidenses reaccionar directamente.
Gracias a Kensuke Ushio y Hiroyuki Aoi y GKIDS para hablar con nosotros en Anime Nueva York!
Dos estudiantes de secundaria involucrados en una apuesta para demostrar la existencia de fantasmas o extraterrestres enfrentan amenazas sobrenaturales, obtienen superpoderes y posiblemente descubren el amor. La serie mezcla elementos sobrenaturales con dinámicas personales mientras los personajes navegan por nuevas habilidades y desafíos inesperados.
- Fotos
- Natsuki Hanae, Shion Wakayama, Nana Mizuki, Ayane Sakura, Kaito Ishikawa, Mayumi Tanaka, Kazuya Nakai, Kaori Maeda, Miyu Tomita, Ryunosuke Watanuki, Hikaru Tanaka, Seitaro Taniguchi, Satomi Kobashi, Mayuko Kazuro Omouse
- Estaciones del año
- 1
- síntomas)
- Ken Okarun Takakura, Momo Ayase, Seiko, Aira Shiratori, Jin Jiji Enjōji, Turbo Granny, Serpoians, Miko, Muko, Momo’s Lover, Lector masculino A, Lector masculino B, Niño de escuela primaria, Monstruo de Flatwoods
- fecha de lanzamiento
- 13 de septiembre de 2024
