Bienvenido a Disruptors International, una función en la que nos centramos en figuras y empresas clave de fuera de EE. UU. que están revolucionando el mercado. Esta semana hablamos con el director noruego Joachim Ronning, que trabajó en los proyectos. Piratas del Caribe: Los hombres muertos no cuentan cuentos y Kon Tiki. Ronning nos cuenta por qué se sintió obligada a compartir la inspiradora historia de Trudy Ederle, la primera mujer que logró nadar con éxito el Canal de la Mancha, en La joven y el mar. y también lo que el público puede esperar de su próximo proyecto. Tron: Ares.
A Joachim Ronning le fascina el mar desde hace mucho tiempo. Al crecer en la pequeña ciudad costera noruega de Sandefjord, su infancia estuvo llena de recuerdos de nadar y estar en aguas abiertas. “Estoy tranquilo en el agua”, dice el director. “Es muy gratificante estar allí: la belleza y el peligro, la emoción. Tiene todo lo que busco en una historia.”
Por ello, tal vez no sorprenda que el aclamado director, que ha dirigido una serie de proyectos ambiciosos como Piratas del Caribe: Los hombres muertos no cuentan cuentosLa epopeya noruega ha sido nominada al Oscar Kon Tiki (ambas codirigidas con el ex socio director Espen Sandberg) y la próxima película de Disney Tron: Ares (más sobre esto más adelante), aprovechó la oportunidad para guiar La joven y el mar.una historia inspiradora sobre Trudy Ederle, la primera mujer que logró nadar con éxito en el Canal de la Mancha.
El proyecto, protagonizado por Daisy Ridley como Ederle, está basado en el libro de Glenn Stout y adaptado a la pantalla grande por Jeff Nathanson. Ronning admite que es “uno de los mejores guiones” que jamás haya leído.
“Me impresionaron mucho las historias reales y me sorprendió no conocer esta historia porque fue un evento mundial cuando ocurrió hace 100 años”, dice. “Trudy inspiró el mayor desfile en la historia de Nueva York y, en muchos sentidos, cambió los deportes femeninos para siempre”.
El proyecto respaldado por Disney, que también está protagonizado por Tilda Cobham-Hervey, Stephen Graham, Kim Bodnia, Christopher Eccleston y Glenn Fleshler, está producido por Jerry Bruckheimer, Chad Oman y Nathanson, con John Scotty, Ridley y Ronning como productores ejecutivos. hacer
Esta es la historia de un hábil nadador que nació en 1905 en una familia de inmigrantes en Nueva York. Gracias al firme apoyo de su hermana mayor y de sus entrenadores, Ederle superó las dificultades y la hostilidad de una sociedad patriarcal y ascendió en las filas olímpicas. equipo de natación y completar una hazaña increíble: nadar 21 millas desde Francia hasta Inglaterra.
“Estaba casi comprometido a volver a contar su historia y traerlo de vuelta a la luz para el mundo”, dice Ronning. “En este momento tengo dos hijas adolescentes, así que estoy buscando una historia para ellas, una historia inspiradora sobre algo con lo que puedan identificarse y en lo que puedan inspirarse. Sentimos que teníamos una gran responsabilidad de compartir su historia con las niñas del mundo”.
Pero el proyecto, por supuesto, no estuvo exento de dificultades. Filmada en Bulgaria y el Mar Negro en 2022, la diseñadora de producción Nora Takacs Ekberg ha creado magistralmente Nueva York en Sofía, Bulgaria, mientras que al Mar Negro se le conoce como el Canal de la Mancha. En el momento del tiroteo, la guerra estaba en pleno apogeo en Ucrania, a sólo 200 millas al norte de ellos.
Ronning estaba convencido de que la historia merecía rodarse en el mar, algo que no sólo supuso un reto logístico, sino también un enorme obstáculo para Ridley, que tenía miedo a las aguas abiertas. “Definitivamente fue la película más intensa que he hecho”, dijo. “Pero para mí era muy importante contar la historia de la forma más realista posible. Quería estar en el océano. No quería estar en un tanque ni en pantallas azules”.
Ridley se sometió a meses de entrenamiento para prepararla para la natación en aguas abiertas. “Traté de mantenerlo en el agua tanto como fuera posible”, dice. “Pero también me di cuenta cuando estaba filmando que ella tenía tal físico que incluso en tomas amplias en las que podía usar un doble porque tenía la cara hacia abajo, sentí que nadie más podía replicar eso, y ya terminé”. . Cuando estábamos en el océano, teníamos que usar a Daisy para todas las tomas”.
No pasa desapercibido para Ronning, un colaborador frecuente de Disney al que le gusta la película. La joven y el mar. Fue una suerte poder realizarse dentro del sistema de estudio, e incluso Pete Hammond de Deadline señaló esto en su reseña de la película, citando la “influencia y dedicación” de Ronning y Bruckheimer como responsables de darle al estudio una “fotografía de su pasado” con el película biográfica
“Es un milagro que una película como ésta se haya hecho en el sistema de estudio”, dice Ronning. “Tengo que agradecerte [Disney Co-Chairman] Alan Bergman por decir que sí y también Jerry. [Bruckheimer]. Cuando tienes a Jerry de tu lado, todo es posible, y él es probablemente la razón principal por la que finalmente pudimos hacer esta película, porque nos tomó casi 10 años hacerla despegar”.
Primero en estar disponible en Disney+, Pistola superior El productor Bruckheimer ayudó a dirigirlo para un estreno teatral limitado a través de Disney el 31 de mayo de 2024, después de haber sido probado en los años 90.
“Jerry dijo que era la película más taquillera que había hecho jamás, así que acosó a Disney para que nos diera un estreno en cines”, dice Ronning, y agrega que está agradecido de que el proyecto se viva en un cine. “Las películas son lo más experiencial del cine: son físicas, sociales y juntos experimentan algo con lo que juegan sus emociones. Es completamente visceral. ”
comienzos humildes
Mientras crecía, el padre de Ronning era actor aficionado en un teatro local de Noruega, y algunos de los primeros recuerdos del cineasta estaban con él detrás del escenario. “Recuerdo que me atraía el concepto de ‘delante del frente’ y ‘detrás del telón'”, afirma. “Me encantó poder ver las historias detrás de escena y ver el impacto que tuvieron en la audiencia sentada allí. Realmente tuve una sensación de la ilusión de la historia”.
Inspirado en clásicos americanos como hora del este – “Me dejó completamente alucinado” – Ronning y su amigo de la infancia Sandberg decidieron ir juntos a una escuela de cine en Estocolmo. Unos años más tarde, los dos trabajaron juntos en el mundo empresarial. Pronto firmaron con Luc Besson y el sello EuropaCorp, que era un gran admirador del dúo de directores noruegos.
Besson firmó recientemente un contrato de producción con 20 personasth Century Fox y Rønning, que están escribiendo el guión de su primer largometraje, le preguntaron al productor francés si le vendería el guión a Fox. Durante el rodaje de un comercial en el Parque Nacional Redwood, Ronning recibió una llamada de Besson. “Me dijo: “Oye, tengo buenas y malas noticias. La mala noticia es que Fox no quiere hacer tu guión, pero la buena noticia es que quiero que tú dirijas el mío. Cláusulas“.
Besson, quien escribió la comedia occidental y produjo el proyecto, quedó impresionado por la pareja y pensó que Ronning y Sandberg encajarían perfectamente para dirigir la película, protagonizada por Salma Hayek y Penélope Cruz. Pero primero tienen que convencer a las protagonistas.
Luego, Ronning y Sandberg decidieron hacer un “pequeño falso documental” durante el almuerzo mientras filmaban un comercial, donde los dos directores interpretarían a Hayek y Cruise en un cortometraje, y se lo propusieron a los actores. Afortunadamente, funcionó.
Cláusulas Ronning dice: “La escuela de cine fue la mejor que pude haber tenido; probablemente la escuela de cine más cara, pero fue la mejor. Cuando haces una película de género como esta, realmente conoces a tu audiencia”.
La pareja dirigió dos de las películas noruegas más taquilleras hasta la fecha: Max Manus: hombre de guerrala historia real de un maestro saboteador durante la Segunda Guerra Mundial y su lucha por superar sus demonios internos; y Kon TikiPelícula de 2012 sobre la expedición de Thor Heyerdahl en 1947 desde Sudamérica a la Polinesia.
Ronning y Sandberg luego dirigieron la quinta entrega de la película. piratas del caribe franquicia, Piratas del Caribe: Los hombres muertos no cuentan cuentoslo que Ronning recuerda como una “experiencia increíble”. Trabajar con Johnny Depp, quien interpretó al infame Capitán Jack Sparrow en la franquicia, fue una gran experiencia para él. “Johnny siempre acertaba en la primera toma”, dice. “A veces llegaba tarde, pero luego iba a esos sets enormes y pasaba media hora abrazando a todos. No podías enojarte con él. Se acercaba a ti, te abrazaba y luego se paraba. frente a la cámara y hace la primera toma. Lo logra. Es un verdadero genio”.
Después PiratasSandberg y Ronning finalmente decidieron separarse. Fue una separación amistosa, dice Ronning. “Somos grandes amigos, pero no creo que volvamos a trabajar juntos. Creo que ambos nos salimos con la nuestra. Ha sido una colaboración y una amistad increíbles, hemos viajado por el mundo juntos y hemos construido nuestras carreras juntos. Me encanta. Pero ahora ambos nos hemos desarrollado como cineastas y creo que, como directores, es más fácil ver solos”.
Ronning continuará trabajando con talentos de primer nivel como futuro director de Disney. Maléfica: Señora del MalAngelina Jolie y Michelle Pfeiffer trabajando con Angelina Jolie y Michelle Pfeiffer. Actualmente, se encuentra en el set de edición de la que será su tercera secuela de Disney. Tron: Ares. La serie independiente está protagonizada por Jared Leto, Jeff Bridges, Gillian Anderson y Evan Peters.
Leto, quien interpreta al altamente sofisticado programa Ares que se envía del mundo digital al mundo real, es conocido por permanecer en el personaje durante toda la filmación de la película, y aunque Ronning no puede revelar nada sobre la película planeada, dijo que Leto continuó esto. proceso Tron: Ares.
“He tenido la suerte de trabajar con algunos de los mejores artistas del mundo y todos tienen sus propios procesos diferentes”, dice. “No me importa cómo lleguen allí, lo que sea que funcione para él”.
Tron: Aresque comenzó a rodarse en mayo, su estreno en cines está previsto para octubre de 2025 y, si bien difiere de su trabajo anterior, Ronning agradeció la oportunidad de agregar algo nuevo a su currículum. “Para mi próximo intento, una película de ciencia ficción que se desarrolle dentro de una computadora sería fantástica. Mi sueño como cineasta es poder moverme entre historias tan diferentes.”
Con Tron: Ares, promete a los espectadores una “experiencia más emocional” que las entregas anteriores. “La emoción siempre será algo por lo que me esforzaré, y esta película será más emotiva, algo que no creo que la franquicia haya tenido tanto en el pasado. tron cine Ambas son obras maestras en muchos sentidos, pero lo que intento hacer es crear una experiencia emocional que esté siempre al frente y al centro. Creo que eso es lo que logré hacer con esta película”.
En cuanto al futuro, Rønning admite que tiene “algunos proyectos” que podrían desarrollarse en Europa y señala que le gustaría mucho trabajar en otro proyecto en Noruega. “Para mí, he aprendido a aprender muchas historias que quiero contar y creo que en mi próximo proyecto quiero que sea algo que yo mismo haya creado”.