Las 10 mejores películas de Peter O’Toole, clasificadas

Peter O’Toole Fue un verdadero ícono del cine, cuyos papeles icónicos han perdurado durante generaciones. Debutó en el cine en 1960 y trabajó continuamente hasta su muerte en 2013, con ocho nominaciones al Premio de la Academia, O’Toole ostentaba el récord de mayor cantidad de nominaciones al Oscar sin ganar nunca. Como los clásicos Lorenzo de Arabia a los favoritos de la familia, como prestar tu voz a Pixar. RatatouilleO’Toole dejó una huella innegable en Hollywood y la historia del cine.

Aunque O’Toole se describió a sí mismo como “el mayor perdedorAl recordar su fracaso en ganar un Premio de la Academia, realizó varias actuaciones dignas de un Oscar que cimentaron su reputación como uno de los mejores. Tanto en papeles cómicos como dramáticos, O’Toole imbuyó a todos sus personajes de una intensa humanidad mientras su encanto elevaba cada papel que desempeñaba.. Con una sensibilidad shakesperiana que añadió encanto a sus famosas actuaciones, O’Toole merece ser recordado junto a los más grandes actores de su generación, aunque sólo sea de todos los tiempos.

10 Calígula (1979)

Peter O’Toole como Tiberio

Calígula fue una de las películas más controvertidas de la década de 1970, ya que su contenido sexual dio lugar a que se la calificara de obscena, y los financistas de la película Ático incluso van a los tribunales para defender la película (vía Correo de Washington.) El estreno de esta película causó mucha controversia y fue prohibida en varios países por su contenido sexual duro. Como dramatización del ascenso y caída del emperador romano Calígula (Malcolm McDowell), la película no rehuyó los excesos sexuales y las intensas tensiones políticas de su reinado.

Ya está alcanzando el estatus de ícono de Hollywood, La presencia de Peter O’Toole como el emperador romano Tiberio ayudó a darle un aire de legitimidad a la película. que muchos perciben como una combinación de ficción histórica y pornografía absoluta. Calígula desde entonces se ha convertido en un clásico de culto, y 178 minutos El corte final La película se estrenó en 2021 con imágenes nunca antes vistas y fue bien recibida. Como la película más controvertida y gráfica de la filmografía de O’Toole, Calígula Desde entonces ha sido aclamado como un estreno innovador que traspasó los límites de lo que podría retratarse en el cine convencional.

9 ¿Qué hay de nuevo, minino? (1965)

Peter O’Toole como Michael James

Aunque el guionista y coguionista Woody Allen creó posteriormente obras mucho más famosas, fue un lanzamiento interesante al principio de su carrera. ¿Qué hay de nuevo, minino? Esta loca comedia emparejó a Allen con actores tan notables como Peter Sellers y Peter O’Toole. tema principal escrito por Burt Bacharach y Hal David y cantado por Tom Jones. Como la historia de un jugador que decide sentar cabeza y casarse con el amor de su vida, esta vanguardista comedia explora, al estilo típico de Allen, las neurosis del mujeriego y la confusión irracional de las personas jóvenes, sexualmente activas y atractivas.

O’Toole interpretó a Michael, un joven actor que llama a todas las mujeres que conoce”el gato”para evitar nombrarlos. Si bien hay muchos momentos de risa a carcajadas, es un placer ver a O’Toole en este tipo de entretenimiento alegre. ¿Qué hay de nuevo, minino? No tenía la mejor fuerza para su trabajo. Hay mucho para disfrutar aquí, pero eso no es todo. Lorenzo de Arabiao incluso Annie Hall por eso

8 La clase dominante (1972)

Peter O’Toole como Jack Gurney, el decimocuarto conde de Gurney

la clase dominante Fue un clásico verdaderamente salvaje y subestimado que destacó como un reflejo único, divertido y oscuro del sistema de clases británico. Protagonizada por Peter O’Toole como Earlie Gurney, esquizofrénico y paranoico de 14 años, que cree que es Jesucristo. la clase dominante Fue un fracaso comercial cuando se lanzó por primera vez, pero desde entonces se ha convertido en un clásico de culto. Poderoso satírico de la aristocracia, O’Toole describió perfectamente el caos de su nobleza, heredado de su padre.

Con una actuación teatral descarada, O’Toole parecía el papel de su personaje mentalmente inestable mientras se ponía una deliciosa peluca rubia y pretendía ser la reencarnación de Dios mismo. Mientras la familia de Gurney intenta arrebatarle su herencia, los temas giran en torno a la naturaleza errática de la lealtad familiar. Como comentario satírico sobre personas que se ven obligadas a adaptarse a roles que no encajan, la clase dominante merece ser reconocida como una de las mejores películas de O’Toole.

7 Adiós señor Chips (1969)

Peter O’Toole como Arthur “Chips” Chipping

Peter O’Toole realizó una actuación gentil y misteriosa en el musical. Hola señor chips contra la sensación de los años 60 Petula Clark. Como Arthur “Chips” Chipping, O’Toole era profesor de latín y griego en Brookfield School, una escuela pública cerca de Londres. Como joven y devoto constructor de mentes, el Sr. Chips atraviesa altibajos cuando su compañera de trabajo y futura esposa fallece trágicamente, y está desconsolado por las vidas desperdiciadas de los jóvenes que vio morir en la batalla.

Con Gran química entre O’Toole y Clarke., Hola señor chips fue una conmovedora historia escolar que le permitió al actor abandonar su estilo habitual para una actuación más sólida y vulnerable. O’Toole también mostró su talento musical mientras cantaba muchas canciones hermosas, incluida “Where Did My Childhood Go?” Con una calificación crítica del 100% en Rotten Tomatoes, Hola señor chips Una verdadera joya se encontraba entre el impresionante trabajo de O’Toole.

6 Venus (2006)

Peter O’Toole como Maurice Russell

Peter O’Toole ganó su octavo y último Premio de la Academia por la mejor actuación de su carrera en Venus. Como debut de la próxima película. doctor k Protagonizado por Jodie Whittaker, este sincero drama ve a O’Toole interpretando a un actor anciano cuya vida da un vuelco por un valiente adolescente interpretado por Whittaker. Con una gran química entre la pareja, esta exploración humana y tierna de la madurez en ambos extremos del espectro de la vida fue sincera y conmovedora.

Mientras Venus Fue una historia vulnerable y reconfortante, también fue una comedia oscura sobre un hombre mayor que se encuentra con una mujer que es demasiado joven para él. Este concepto podría parecer fuera de lugar si el guión no estuviera tan bien escrito y las actuaciones no parecieran tan reales y atractivas. Como uno de los papeles más emblemáticos de la última carrera de O’Toole, Venus Vale la pena echarle un vistazo para aquellos que solo están familiarizados con sus películas cuando eran más jóvenes.

5 Mi año favorito (1982)

Peter O’Toole como Alan Swan

Los talentos cómicos a menudo subestimados de Peter O’Toole le valieron una nominación al Oscar. mi año favorito. Como la estrella alcohólica Alan Swann, O’Toole describe la hilarante imprevisibilidad de un hombre que se gana la vida bebiendo. Con Mark Lynn-Baker como un joven escritor de comedia encargado de mantener despierta a Swann la semana previa a su actuación en vivo, mi año favorito Seguí riendo de principio a fin.

mi año favorito se desarrolló en 1954 y fue un relato sincero de los primeros días de la televisión y los desafíos, a menudo escandalosos y desordenados, de la transmisión en vivo. O’Toole fue absolutamente convincente como una ex estrella fracasada cuyos mejores días han quedado atrás. Había tanto humor como tristeza en su constante necesidad de permanecer borracho. Con un sentido del humor único, actuaciones exageradas y un guión trepidante, mi año favorito fue el vehículo perfecto para los talentos de O’Toole.

4 Beckett (1964)

Peter O’Toole como el rey Enrique II de Inglaterra

Beckett fueron las dos primeras películas de los años 60 en las que Peter O’Toole fue nominado al Oscar por su interpretación del rey Enrique II de Inglaterra. Este drama histórico narra la turbulenta relación entre el Rey y su amigo Thomas Becket y está basado en la obra de 1959. Becket o la gloria de Dios Por Jean Anouilh. Si bien esta asombrosa historia perdió el Premio de la Academia a la Mejor Película mi bella damaganó un Oscar al Mejor Guión Adaptado.

fue llevado adelante dos espectáculos itinerantes de O’Toole y Richard Burton como personaje principal, Beckett Tiene todas las características de un verdadero clásico y merece más atención por parte del público moderno. Como historia de cooperación, honor y Dios, la de Beckett fue un drama lento que llegó a una conclusión épica. Fue un testimonio de las leyendas de la actuación O’Toole y Burton que compartieran la pantalla con tanta dignidad, sin que ninguno de los gigantescos artistas eclipsara al otro.

3 Ratatouille (2007)

Peter O’Toole como Anton Ego

La carrera de Peter O’Toole ha sido un recorrido amplio y variado en el cine moderno, incluida una actuación inolvidable en una película de Pixar. Ratatouille. O’Toole interpreta al crítico gastronómico y amante de la gastronomía Anton Ego, cuya opinión sobre el restaurante del chef Alfredo Linguini puede hacer o deshacer su tambaleante negocio. Sin embargo, Remy es una rata amante de la comida cuya cocina encendió las papilas gustativas de Anton mientras evocaba recuerdos nostálgicos de la cocina de su madre.

La voz distintiva y precisa de O’Toole fue el acompañamiento perfecto para sus rasgos angulosos y agudos y sus opiniones fuertes e intransigentes. Ratatouille clasificada entre las mejores películas de Pixar y recibió elogios generalizados de la crítica, al tiempo que cuenta con una narrativa que atrae tanto al público adulto como al público infantil. La presencia de O’Toole entre los votantes añadió aire y prestigio a esta película familiar y Ratatouille pasó a ganar un Premio de la Academia a la Mejor Película Animada.

2 El león en invierno (1968)

Peter O’Toole como el rey Enrique II de Inglaterra

Apenas cuatro años después de interpretar al rey Enrique II, saltó a la fama. BeckettPeter O’Toole retoma su papel del rey del siglo XII en otra actuación nominada al Oscar en león en invierno. Esta vez, la historia se centra en el intento del rey Enrique de establecer una línea de sucesión durante una reunión familiar en la Navidad de 1183. Sin embargo, sus esfuerzos conducen a una agitación personal y política cuando estalla el conflicto entre él y su ex esposa, Leonor de Aquitania (Katharine Hepburn). , sus tres hijos supervivientes, el rey de Francia y su hermana y amante Aleis.

león en invierno fue un intenso drama histórico basado en la obra de James Goldman. Mientras O’Toole lamentablemente perdió ante Cliff Robertson en los Oscar charlieHepburn ganó el premio a la Mejor Actriz, convirtiéndose en la primera ganadora del Oscar en esa categoría. En general, león en invierno fue un tenso drama histórico y político, elevado por las impresionantes actuaciones de O’Toole y Hepburn como protagonistas, lo que la convierte en una película inteligente, melodramática y encantadoramente monárquica.

1 Lawrence de Arabia (1962)

Peter O’Toole como TE Lawrence

Cuando pensamos en la carrera de Peter O’Toole, me viene a la mente una película por encima de todas las demás, y esta fue Lorenzo de Arabia. como director Excelente trabajo de David Lean., Lorenzo de Arabia Las experiencias reales del oficial del ejército británico TE Lawrence en las provincias otomanas de Hejaz y la Gran Siria durante la Primera Guerra Mundial fueron un estudio épico. Con imágenes impresionantes y una descripción cautivadora de una personalidad casi mítica, Lorenzo de Arabia ha ocupado su lugar no sólo en la cima de la obra de O’Toole, sino también como una de las mejores películas jamás realizadas.

Una obra maestra de actuación, dirección, edición, cinematografía y diseño de producción, Lorenzo de Arabia se ha ganado el estatus de icónico como uno de los ejemplos más puros de lo que el cine puede lograr. Mientras Lawrence lidia con la violencia de la guerra y su identidad fracturada como británico que forja nuevas alianzas con las tribus del desierto de Arabia, esta es una historia temáticamente rica del Imperio Británico en una época de grandes cambios. Más que cualquier otro espectáculo, Lorenzo de Arabia mostró por qué Peter O’Toole se considera una imagen de película.

Fuente: Correo de Washington